Ճապոնական ասեղնագործություն. տեսակների, տեխնիկայի ակնարկ

2024 Հեղինակ: Sierra Becker | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-26 05:21

Ճապոնիան սրընթաց զարգացող երկիր է՝ պահպանելով դարավոր հիմքերն ու ավանդույթները։ Նա առեղծվածային է, յուրահատուկ և շատ ստեղծագործ: Այստեղ ասեղնագործության շատ հնագույն տեխնիկաներ օգտագործվում են մինչ օրս, և պատրաստի արտադրանքը ոչ միայն գրավիչ է, այլև կրում է խորը խորհրդանշական նշանակություն: Տեխնիկայի մի մասը նման է դասականներին, որոնք տարածված են ամբողջ աշխարհում, ոմանք նմաններ չունեն, բայց դեռ տարածված են, իսկ որոշները պահանջված են մնացել միայն իրենց հայրենիքում։

Amigurumi

Ճապոնական ասեղնագործության այս տեսակը չի կարելի շփոթել մյուսի հետ, չնայած այն հանգամանքին, որ իրականում սա հասարակ հյուսած խաղալիք է։ Այնուամենայնիվ, այստեղ կան մի քանի հիմնական նրբերանգներ.

• Ապրանքները մանրանկարչություն են, սովորաբար դրանց չափերը 2-ից 8 սմ են։
• Տրիկոտաժի խտությունը շատ բարձր է։ Այս արդյունքին հասնելու համար դուք պետք է ընտրեք ավելի փոքր կեռիկ, քան պահանջում է թելը:
• Արտադրանքը տրիկոտաժի է պարուրաձև՝ պարզ միայնակ կեռներով։
• Դասական ամիգուռումներն անհամաչափ են՝ ունեն մեծ գլուխ և փոքր մարմին։ Չնայած վերջին շրջանում դրանք ավելի համաչափ տեսք են ստացել։
• Թելերը պետք է օգտագործել հարթ, նվազագույնը դուրս ցցված վիլլիներով: Իդեալում օգտագործեք բամբակյա կամ մետաքսե թելեր։

Kanzashi

Kanzashi ի սկզբանե վերաբերում էր ավանդական երկար մազերի ամրակներին, որոնք օգտագործվում էին գեյշաների սանրվածքները ամրացնելու համար: Քանի որ կիմոնոն չի ենթադրում թեւնոցներ և վզնոցներ կրել, հենց գամասեղներն էին սկսել զարդարել հիմնականում մետաքսից և ատլասից ձեռքով պատրաստված ծաղիկներով և թիթեռներով: Ժամանակի ընթացքում կանզաշիի հայտնվելը սկսեց ուրիշներին ցույց տալ ոչ միայն ասեղնագործուհու հմտությունները, այլև նրա սոցիալական կարգավիճակը և ֆինանսական վիճակը: Շատ ճապոնացի աղջիկներ կարող էին զարդարել իրենց մազերը բազմաթիվ մազակալներով՝ իրենց գլուխը վերածելով ծաղկե մահճակալի։ Այսօր կանզաշին ճապոնական ասեղնագործության տեսակ է, որը ատլասե ժապավեններից ծաղիկներ ստեղծելու տեխնիկա է։ Նման գույների հիմնական առանձնահատկությունն այն է, որ բոլոր ծաղկաթերթերը ձեռք են բերվում հիմնական ձևերի ավելացման գործընթացում ՝ քառակուսի, եռանկյուն, շրջան, ուղղանկյուն, իսկ ծաղկաթերթը ամրացվում և ամրացվում է արտադրանքի վրա կրակի կամ սոսինձի միջոցով:

Թեմարի

Այս ճապոնական ասեղնագործության տեխնիկան ներառում է ասեղնագործություն գնդակների վրա: Նրա նախահայրը Չինաստանն է, սակայն առանձնահատուկ ժողովրդականություն է ձեռք բերել Ճապոնիայում: Սկզբում գնդակներ էին պատրաստում այս կերպ՝ թելերով կլոր ձեւը ամրացնելով, հետագայումժոնգլերները սկսեցին զարդարել դրանք հանրության ուշադրությունը գրավելու համար, ինչպես նաև փոքր երեխաների մայրերը: Հետագայում այս տեխնիկան տեղափոխվեց կիրառական արվեստի բաժին և հայտնի դարձավ ազնվական ասեղնագործ կանանց շրջանում: Որպես հիմք վերցրել են ավելորդ իրեր, մանվածք, փայտե բլանկներ, հիմա օգտագործում են պինգ-պոնգի գնդակներ կամ փրփուր գնդիկներ։ Այս հիմքը սկզբում փաթաթվում է հաստ մանվածքով, ստեղծելով շերտ, որը ասեղնագործվելու է, և բարակ թելերով փաթաթում են վերևում՝ մանվածքի դիրքը ամրացնելու և գնդակի մակերեսը հավասարեցնելու համար: Այնուհետև անհրաժեշտ է նշաններ անել՝ վերին կետը, ստորինը՝ «հասարակածը», որից հետո կատարվում են լրացուցիչ երկայնական և լայնակի գծանշումներ։ Ասեղնագործության համար պատրաստ գնդակը պետք է գլոբուսի տեսք ունենա։ Որքան բարդ է գծագիրը, այնքան ավելի օժանդակ գծեր պետք է լինեն: Ասեղնագործությունն ինքնին հարթ մակերես է՝ երկար կարերով, որոնք ծածկում են գնդակի մակերեսը։ Նրանք կարող են միահյուսվել, հատվել միմյանց՝ մակերեսին տալով ցանկալի տեսք։

Mizuhiki

Այս տեխնիկան մակրամեի հեռավոր ազգականն է, այն բաղկացած է հանգույցներ հյուսելուց: Այստեղ կա երեք առանձնահատկություն.

1. Հյուսված է թղթե լարով:
2. Պատրաստված արտադրանքը կարող է բաղկացած լինել մի քանի կամ ընդամենը մեկ հանգույցից:
3. Յուրաքանչյուր հանգույց ունի իր նշանակությունը:

Հանգույցները շատ են, նույնիսկ ամենափորձառու վարպետն անգիր չի հիշում դրանց կեսը։ Օգտագործեք դրանք նվերներ, իրեր փաթեթավորելիս կամ որպես թալիսման: Ճապոնիայում գոյություն ունի որոշակի հանգույց լեզու, որի շնորհիվ, օրինակ, ձուկը ներս տալըԱյս տեխնիկայի միջոցով դուք կարող եք մաղթել հաջողություն, հարստություն և բարգավաճում, իսկ գիրքը, որի փաթեթավորումը ամրացված է գեղեցիկ հանգույցով, կարող է դառնալ իմաստության և երջանկության ցանկություն: Հաճախ նվերը հիմնականում հանգույցն է, և ոչ թե այն, ինչի հետ կապված է: Այսպիսով, դուք կարող եք շնորհավորել ձեր հարսանիքը, մաղթել առողջություն, ցավակցել և այլն: Այս ճապոնական ասեղնագործության պարզ հանգույցները բավականին հեշտ են հյուսելը, բայց հարկ է հիշել, որ բոլոր կրկնվող տարրերը պետք է լինեն նույն չափի, հակառակ դեպքում տեղի կունենա իմաստի աղավաղում, ուստի այստեղ հիմնական պահանջները կլինեն ուշադրությունը, զարգացած նուրբ շարժիչ հմտությունները և լավ աչք։

Kinusaiga

Ճապոնական ասեղնագործությունն այս տեխնիկայում վահանակի ստեղծումն է կարկատաններից: Նման արտադրատեսակների հիմքը փայտե տախտակներն են, որոնց վրա նախ կիրառվում է նախշ, այնուհետև դրա եզրագծի երկայնքով ակոսներ են կտրվում: Սկզբում այս տեխնիկայի համար օգտագործվում էին հին կիմոնոն, որոնք կտրվում էին փոքր կտորներով և տեղադրում վահանակի յուրաքանչյուր տարր՝ կտորի եզրերը խրելով կտրված ակոսների մեջ: Այսպիսով, ստացվել է կարկատանային նախշ, սակայն, ի տարբերություն կարկատանի, այստեղ թելեր և ասեղներ չեն օգտագործվում։

Այժմ այս տեխնիկան ձեռք է բերում ժողովրդականություն ամբողջ աշխարհում, կարող եք գտնել և՛ պատրաստի հավաքածուներ, և՛ նման վահանակներ ստեղծելու պարզ սխեմաներ, և դրանց բարդությունը տատանվում է շատ պարզից՝ բաղկացած մի քանի փեղկերից, և նույնիսկ երեխաները կարող են պատրաստել նկարներ, շատ բարդ: Նման նկարներում նկարի տարրերը կարող են լինել ընդամենը մի քանի միլիմետր, իսկ գունային գունապնակն օգտագործվածբծերը այնքան լայն են, որ պատրաստի արտադրանքը կարելի է շփոթել ներկերով ներկված նկարի հետ: Փայտե հիմքի փոխարեն ավելի ու ավելի է օգտագործվում մի քանի շերտերով սոսնձված տուփերից ստվարաթուղթ։ Սա մեծապես հեշտացնում է նախշի եզրագծերը կտրելը, բայց այն առանձնապես հարմար չէ օգտագործել, քանի որ տարրերը խստացնելու գործընթացում կա ստվարաթղթի վերին շերտի կնճռոտման վտանգ, ինչը կհանգեցնի ամրացման խախտմանը: կափարիչի եզրը և, հետևաբար, արտադրանքի ընդհանուր դեֆորմացիան։

Կարևոր!

1. Նկարի յուրաքանչյուր տարր պետք է փակ ճանապարհ ունենա:
2. Ֆոնը նույնպես պետք է բաժանվի տարրերի:
3. Որքան փոքր լինեն նկարի դետալները և որքան լայն գունապնակը, այնքան ավելի գեղեցիկ և իրատեսական կլինի պատրաստի վահանակը:

Տերիմեն

Ճապոնական ասեղնագործության այս տեսակը շատ մոտ է ռուս ժողովրդին՝ պաշտպանիչ տիկնիկների՝ պարկուճների և դեղաբույսերի պատրաստման նմանության պատճառով: Դրանք նաև մարդկանց, կենդանիների և ծաղիկների տեսքով տոպրակներ են, բայց դրանք ավելի փոքր են՝ մոտ 5-9 սմ, դրանք օգտագործվում էին սենյակների բույրերի, սպիտակեղենի մաքրման կամ օծանելիքի համար: Այժմ տերիմները մանրանկարչական փափուկ խաղալիքներ են, որոնք նախատեսված են ավելի շատ ինտերիերը զարդարելու, քան խաղալու համար: Որոշ ասեղնագործուհիներ դեռ ներսում խոտաբույսեր են ավելացնում, բայց արդեն խառնվում են սինթետիկ լցանյութի հետ: Այս ապրանքների ստեղծման հիմնական դժվարությունը դրանց չափն է: Փոքր դետալները բավականին դժվար է կարել և շրջել, ուստի այս տեխնիկայի մեջ աշխատելը պահանջում է համառություն, ճշգրտություն և լավ զարգացած նուրբ շարժիչ հմտություններ:

Ֆուրոշիկի

Ճապոնական ձեռագործ աշխատանքներ տարբեր չափերի գործվածքով իրեր փաթեթավորելու և տեղափոխելու համար: Ավելի ճիշտ՝ մի ամբողջ արվեստ է։ Մեկ կտոր գործվածքով և մի քանի հանգույցով կարող եք ստեղծել տարբեր տեսակի պայուսակներ, ուսապարկեր, ծանր գնումներ կրելու և նվերների փաթեթավորում: Ավելին, նրանք շատ գրավիչ տեսք ունեն և կարող են ներդաշնակորեն լրացնել ցանկացած կերպար։ Նյութի ստանդարտ չափսը 75 սմ կողմ ունեցող քառակուսի է, սակայն ընդունելի են նաև կոնկրետ գործի համար հարմար այլ չափսեր։ Furoshiki-ն ճապոնական ասեղնագործության, թերեւս, ամենագործնական տեսակն է: Պայուսակները կարող են ձևավորվել կախված նորաձևության միտումներից, և երբ նյութը հոգնում է կամ կորցնում է իր գրավչությունը, այն կարող է օգտագործվել կենցաղային կարիքների կամ ասեղնագործության այլ տեսակների համար:

Kumihimo

Լարան հյուսելը շատ կարևոր է Ճապոնիայում։ Այս տեխնիկան ունի դարավոր պատմություն, և թարգմանությունը բառացիորեն հնչում է որպես «թելերի վերադասավորում»։ Ժանյակները և, համապատասխանաբար, դրանց արտադրության մեքենաները երկու տեսակի են՝

• Կլոր. Մեքենան նման է մեծ փայտե կծիկի: Թելերը փաթաթվում են բոբինների վրա և շրջանակի մեջ դրվում որոշակի գունային կարգով: Այնուհետև նրանք սկսում են տեղաշարժվել շրջանագծի մեջ: Կախված ժանյակի տեսակից՝ բարձրությունը կարող է լինել 1, 2 թել, 170° և այլն։
• Բնակարան. Մեքենան ունի ուղիղ անկյան ձև, վարպետը գտնվում է նրա ճառագայթների միջև, որոնց վրա ամրացված են թելերը։

Սակայն անհրաժեշտ չէ օգտագործել հատուկ մեքենա, օրինակ՝ համարԿլոր ժանյակ հյուսելու համար բավական է ստվարաթղթե շրջանագիծը դրսից անցքերով, իսկ կենտրոնում՝ անցք։

Նման ժանյակները պատրաստվում էին զրահներ, հագուստի տարրեր, մազերի և այլ իրեր ամրացնելու համար, իսկ գույները, կարգը և նույնիսկ այն իրավիճակները, երբ ժանյակը ներկայացվում էր, հատուկ խորհրդանշական նշանակություն ունեին։ Այժմ ճապոնական ասեղնագործության այս տեսակն ակտիվորեն օգտագործվում է թեւնոցների, բանալի մատանիների, կախազարդերի և այլ զարդերի ստեղծման համար։

Սաշիկո

Աղքատ թաղամասերում ավելի տաք հագուստ ստեղծելու համար հին գործվածքների շերտերը կարելու ճապոնական տեխնիկան անցել է ասեղնագործության կատեգորիա՝ պահպանելով միայն զարդի տեսքն ու սիմվոլիզմը: Դասական ասեղնագործությունը կատարվում է մուգ կապույտ կտավի վրա՝ սպիտակ թելերով։ Սովորական ասեղնագործությունից այն տարբերվում է նրանով, որ այստեղ գծերը կոտրված են, կարերի միջև եղած հեռավորությունները հավասար են կարի երկարությանը։ Սաշիկոյի տեխնիկայի բարդությունը դժվար է գերագնահատել, ոչ միայն բոլոր կարերը պետք է լինեն փոքր և նույնը, դրանք չպետք է հատվեն, միշտ պետք է հավասար հեռավորություն լինի նրանց միջև: Այսօր օգտագործվում են նաև թելերի և թելերի այլ գույներ, հանդիպում են նաև բազմագույն ասեղնագործություն, բայց սա արդեն ավելի եվրոպական տարբերակ է, որը չունի ճապոնական ինքնություն։

Անեսամա

Այս ճապոնական թղթե արհեստը նախատեսված է երեխաների խաղերի համար: Պատրաստվում էր դատարկ տիկնիկ, որը բաղկացած էր գլխի սպիտակ շրջանից, թղթից պատրաստված սև մազերից (ետևում շրջան, առջևի խոպոպների տակ կտրված հարթ կողմով կիսաշրջան) և փոխարենը փայտե հարթ փայտից։մարմինը. Հետո այն փաթաթեցին գեղեցիկ թղթի մեջ՝ նմանակելով կիմոնոն։ Աղջիկները սիրում էին խաղալ նման տիկնիկների հետ՝ հեշտությամբ փոխելով հանդերձանքը, երբեմն էլ՝ սանրվածքը։ Խաղալիքների առանձնահատկությունը դեմքի բացակայությունն էր, ինչպես ռուսական հմայքի տիկնիկների վրա: Անեսամա տեխնիկայով արտադրանք ստեղծելը շատ հեշտ է, հիմքը կարելի է պատրաստել ստվարաթղթից, իսկ ճապոնական թանկարժեք թուղթը կարելի է փոխարինել սովորական գունավոր, գեղեցիկ հաստ անձեռոցիկներով կամ ամսագրերի վառ էջերով։

Shibori

Ճապոնական ձեռագործությունը միշտ չէ, որ ունի իր սեփական արմատները, օրինակ՝ այս տեխնիկան փոխառվել է Հնդկաստանից, սակայն ճանաչում է ձեռք բերել նախ Ճապոնիայում, իսկ հետո գրավել է ողջ աշխարհը։ Դրա էությունը գործվածքի յուրահատուկ գունազարդման մեջ է։ Ի տարբերություն դասականի, որտեղ գործվածքը պարզապես թաթախում են ներկի տարայի մեջ, այստեղ այն նախապես ոլորվում է, ծալվում կամ կապվում, որից հետո քսում են ներկը։ Այն կարող է լինել մեկ կամ մի քանի գույներով: Դրանից հետո գործվածքը չորանում է, ուղղվում և ամբողջությամբ չորանում։ Ներկանյութը մտնում է միայն վերին, հասանելի շերտերը, առանց դիպչելու նրանց, որոնք գտնվում են հանգույցներում և ծալքերում։ Այսպիսով, հայտնվում են բոլոր տեսակի զարդանախշեր, դեկորատիվ բծեր և գունային անցումներ։ Այժմ դուք կարող եք գտնել բազմաթիվ հագուստներ՝ ջինսեր, շապիկներ, շարֆեր, ներկված այս տեխնիկայով։

Ճապոնական shibori ասեղնագործության կիրառություններից մեկը զարդերի ստեղծումն է: Դա անելու համար մետաքսե գործվածքը շղարշվում է, իսկ հետո վերին ծալքերը ներկվում են: Նման ժապավենները կարելի է գնել նաև խանութում, սակայն դրանց արժեքը բավականին բարձր է, քանի որ բոլոր նյութերը վրա ենարտադրությունը բնական է, իսկ աշխատանքը՝ ձեռքով։ Նման ժապավենների օգնությամբ ուլունքների և քարերի հետ համատեղ կարելի է ստեղծել բավականին ծավալուն, բայց միևնույն ժամանակ գրեթե անկշիռ ապրանքներ, որոնք կդառնան երեկոյան տեսքի արժանի զարդ։

Չկա ավելի հոգեհարազատ բան, քան ձեռագործ նվերը: Ճապոնական ասեղնագործությունը մեծ հնարավորություններ է բացում յուրահատուկ արտադրանք ստեղծելու համար, որը ոչ միայն կդառնա ներքին հարդարանք, այլև կլցվի որոշակի իմաստով: Իսկ մանրանկարչական իրեր ստեղծելու ճապոնացիների հակվածությունը թույլ կտա փոքր քանակությամբ նյութից եզակի բան պատրաստել, ինչպես նաև երկրորդ, իսկ գուցե երրորդ կյանք տալ ավելորդ բեկորներին ու թելերին։։