Երրորդների հիմնական կանոնները լուսանկարչության մեջ

2024 Հեղինակ: Sierra Becker | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-26 05:20

Պարզվում է, որ պրոֆեսիոնալ ֆոտոխցիկը դեռևս բարձրորակ լուսանկարչության երաշխիք չէ։ Պարզվում է, որ «ֆոտոշոփը» երբեմն բավարար չէ նկարահանելիս սխալները շտկելու համար։ Հայտնի է դառնում, որ լուսանկարչի աշխատանքը ոչ պակաս հեշտ է, քան մյուսները, քանի որ այն պահանջում է հսկայական գիտելիքներ, հմտություններ և կարողություններ։ Երրորդների կանոնը լուսանկարչության մեջ միայն կողմերից մեկն է, բայց յուրաքանչյուր իրեն հարգող լուսանկարիչ պետք է հաշվի առնի դրանք: Որո՞նք են դրանք և ինչպես ճիշտ օգտագործել դրանք:

Մի փոքր մասին…

Լուսանկարչության մեջ երրորդների կանոնները կոմպոզիցիայի հիմունքների մի մասն են: Սա լուսանկարչության մի տեսակ ոսկե հարաբերակցություն է։

Որպես կարևոր տարր՝ լուսանկարչության մեջ երրորդների կանոնը, որի օրինակները կքննարկվեն ստորև, կիրառելի է գրեթե ցանկացած ընտրված ժանրի համար: Այն հարմար է ինչպես դիմանկարային, այնպես էլ բնապատկերային լուսանկարչության համար: Սա այն դարձնում է բազմակողմանի զենք՝ լավագույն տասնյակը խոցելու համար:

Պե՞տք է կուրորեն հետևել?

Միանշանակ ոչ: Կանոնների խիստ և խստիվ պահպանումը արվեստում լավ բանի չի բերում, բայց լուսանկարչության երեք երրորդի կանոնը միշտ կարող է մեկնարկային կետ լինել:գլուխգործոց ստեղծելու համար։

Եվ այն ճիշտ օգտագործելու համար պետք է ճիշտ հասկանաք, թե ինչ է այն, ինչ առավելություններ է տալիս ստեղծողին, ինչն է այն գրավիչ և ինչպես է հասնում այն կատարյալ հավասարակշռությանը, որին ձգտում է ցանկացած լուսանկարիչ։

Հավասարակշռություն ամեն ինչում:

Հավասարակշռությունն այն է, ինչ կա բնության մեջ ամենուր: Ամեն բնականը ձգտում է հավասարակշռության, հետևաբար դրան պետք է հասնել նաև արհեստականի մեջ։ Ի վերջո, այն ամենը, ինչ մարդը անում է, պարզապես արտացոլումն է այն ամենի, ինչն արդեն իսկ բնության մեջ է: Նա իր գաղափարները վերցնում է նրանից, նա նրա լավագույն օգնականն ու խորհրդատուն է։

«Լուսանկարիչ» տերմինն արդեն մի փոքր ավելի բարձր է օգտագործվել։ Լուսանկարից ամեն ինչ պարզ է, բայց ինչո՞ւ է ընտրված այս սահմանման այսպիսի երկրորդ կեսը։ Դե, լուսանկարիչը ինչ-որ իմաստով նաև նկարիչ է, որը ձեռքում վրձնի փոխարեն հայտնի գործիք է բռնում։ Լավ արդյունք ստանալու համար նրան բավական չէ միայն սեղմել կափարիչի կոճակը և ֆիքսել պահը. մինչ այդ նա պետք է գնահատի ապագա կադրի կազմը։ Ցավալի է, որ ոչ բոլորն են դա հասկանում, բայց այնուամենայնիվ այդպես է։

Ի՞նչ է կազմը

Կոպիտ ասած՝ կոմպոզիցիան իրենից ներկայացնում է տարբեր տեխնիկաների մի ամբողջ շարք, որոնք օգնում են առարկաները ճիշտ տեղադրել։ Ճիշտ դասավորությունը թույլ կտա առանձին մասնիկներին հավաքվել մի համահունչ պատկերի մեջ, որը, փաստորեն, հաճելի կլինի նայել: Երրորդների կանոնը կոմպոզիցիայի հիմնական բաղադրիչն է, ոսկե հարաբերակցության կանոնների հետ միասին, անկյունագծերի կանոնները և այլն։

Ըստ էության, երրորդների կանոնը ոսկե հարաբերակցության պարզեցված տարբերակն է: Սկզբնական տարբերակում օգտագործվում են ավելի բարդ հաշվարկներ՝ սերտորեն կապված Ֆիբոնաչիի թվերի հետ։ Ոսկե հարաբերակցությունը այն սկզբունքներից մեկն է, որը պետք է իմանա նաև ցանկացած լուսանկարիչ, բայց այս հոդվածը երրորդի մասին է:

Ի՞նչ է երրորդների կանոնը:

Պատկերի մտավոր բաժանում ինը մասի (3 x 3 - երեք ուղղահայաց, նույնքանը՝ հորիզոնական), ընդ որում, դրանք պետք է հավասար լինեն, - սա երրորդների կանոնի նկարագրությունն է։ Լուսանկարչության մեջ դա կարևոր է։ Նկարագրված բաժանումը երկու հորիզոնական և ուղղահայաց գծերի ցանց է: Օբյեկտները պետք է տեղադրվեն իրենց խաչմերուկներում կամ երկայնքով:

Ո՞րն է գաղափարը:

Այս սկզբունքը, սովորաբար երրորդների կանոնն օգտագործելով, լուսանկարը դառնում է ավելի հաճելի և բնական, քանի որ դրա կարևոր տարրերը տեղադրված չեն հենց կադրի մեջտեղում։ Այն նաև ավելի շատ տեղ է տալիս երևակայության և ֆանտազիայի համար:

Լուսանկարը կտրուկ չի փոխվում, բայց թեմայի կարևորությունը տրվում է։ Ինչի՞ վրա է այն հիմնված: Երբ մարդը իրականում նայում է նկարին որպես ամբողջություն՝ կենտրոնանալով մի բանի վրա, միևնույն ժամանակ նրան անհրաժեշտ է, որ շրջապատող տարրերը չխանգարեն, այլ համակցվեն առարկայի հետ։ Իհարկե, նման նկարագրությունը հարմար չէ ակնթարթային հայացքի համար, բայց երկար հայացքը դեպի հեռավորությունը հուշում է հենց դա։ Լուսանկարչի խնդիրն է արտահայտել այն, ինչի վրա պետք է ուշադրություն դարձնի դիտողը (այն, ինչի վրա պետք է կենտրոնանալ, կկենտրոնանա շրջանակի վրա, քանի որ.դուք այլևս չեք կարող օգտագործել ձեր սեփական աչքի կենտրոնացումը վերջնական արդյունքի վրա): Այս դեպքում առարկան հենց կենտրոնում դնելը, որն առաջինն է գալիս, խնդրի շատ կոպիտ լուծում է և, ինչպես արդեն նշվեց վերևում, շատ անբնական, ինչպես սպիտակ թելով կարված ստի։

Ինչպե՞ս կարող եմ օգտագործել այն:

Դուք պետք է մտովի պատկերացնեք ցանց, ընդգծեք ապագա շրջանակի կարևոր տարրերը և տեղադրեք դրանք գծերի մոտ: Հարկ է հիշել, որ չի կարող լինել կատարյալ համընկնում, բայց մոտավոր պետք է հասնել: Ցանցը հետազոտության տեղեկատու բաղադրիչն է: Սա արվեստ է, և, հետևաբար, «հենց կետում» չի կարող լինել։ Կարելի է «խաղալ» տողերի հետ, կազմը դասավորել ըստ ցանկության։ Եթե ժամանակը և տեխնիկան թույլ են տալիս, կարող եք մի քանի տարբեր կադրեր անել՝ արդյունքը համեմատելու և տարբերությունը տեսնելու համար: Առանց գաղափարն ինքնին հասկանալու, դրանից ոչինչ չի ստացվի, և կույր հավատարմությունը կհանգեցնի նրան, որ բոլոր լուսանկարները արվելու են այնպես, կարծես մեկ օրինակով: Բայց դա լուսանկարչության մեջ երրորդների կանոնի գեղեցկությունն է. այն այնքան պարզ է, այնքան բազմակողմանի և միևնույն ժամանակ տալիս է այն օգտագործելու շատ եղանակներ: Ամեն ինչ հնարամիտ պարզ է. Նույն համեմատությունը բնության հետ՝ այն նման է մայրամուտի, որի գեղեցկությունն այնքան անհերքելի է, որ մարդ հազարավոր տարիներ հիանում է դրանով, և ամեն օր տարբերվում է։ Բայց եկեք վերադառնանք իրականությանը փոխաբերություններից։

Միգուցե պետք է փոխել դիրքը, որտեղից նկարվելու է նկարը։ Դա ոչինչ է։ Լուսանկարչության նկատմամբ չափված և մտածված մոտեցումը հիանալի սովորություն է: Այո, ժամանակակիցտեխնիկան թույլ է տալիս մեկ րոպեում «կտտացնել» մինչև հարյուր կադր, բայց նման պահերին շատ օգտակար կլինի հիշել այն լուսանկարիչներին, ովքեր աշխատել են ֆիլմի հետ, երբ յուրաքանչյուր կադր աներևակայելի արժեքավոր էր, և դուք պետք է հաշվարկեիք դրա պարամետրերը: պատահական, երբեք չիմանալով, թե ինչ կլինի վերջում, և դա ընդհանրապես կաշխատի:

Օգնել լուսանկարչին

Որոշ տեսախցիկների արտադրողներ պաշտպանում են իրենց օգտատերերին՝ ավելացնելով ցանցը սարքին միացնելու և փոխարինելու հնարավորությունը: Սա վիզուալ ներկայացում է, և լուսանկարիչը կարող է տիրապետել լուսանկարչության մեջ երրորդների կանոնին՝ առանց իրենց մտքում պատկերացնելու գծերը:

Ի դեպ, հետաքրքիր փաստ. կանոնը տարածված է որպես երեք երրորդի սկզբունք։ Սա լիովին ճիշտ չէ: Փաստորեն, սա երկու երրորդի կանոնն է լուսանկարչության մեջ: Բայց կարևոր չէ, թե ինչպես եք այն անվանում, կարևորն այն է, թե ինչպես եք այն կիրառել: Հետևյալ խորհուրդները յուրաքանչյուր տեսակի լուսանկարի համար կօգնեն:

Որտեղ դիմել. խորհուրդներ

Ինչպես նշվեց վերևում, բազմակողմանիությունը երրորդների կանոնն է: Դիմանկար կամ բնանկար, կամ մակրո լուսանկարչություն կամ շարժվող առարկաներ. այն կիրառվում է ամենուր:

Լանդշաֆտի համար ավելի լավ է հորիզոնը տեղադրել ցանցի գծերից մեկի երկայնքով, այլ ոչ թե մեջտեղում, որպեսզի չստեղծվի լուսանկարի շրջանակը երկու հավասար կեսերի բաժանելու զգացողություն: Առաջին պլանում գտնվող օբյեկտը սահմանում է կենտրոնացման կետը, և այն պետք է տեղադրվի նաև կանոնի սկզբունքին համապատասխան: Եթե առարկան մեծ է, ավելի լավ է այն տեղափոխել կողք, որպեսզի նկարը երկու մասի չկոտրվի։

Երբ մարդը նայում է դիմանկարին, նա միշտ ուշադրություն է դարձնում լուսանկարում պատկերված տղամարդու (կամ կնոջ, երեխայի և այլն) աչքերին։ Ուստի ուշադրությունը պետք էլինեն հենց դրանց վրա, և ավելի լավ է դրանք տեղադրել ցանցի վերին հորիզոնական գծի վրա:

Շարժվող օբյեկտի համար լավ է տարածություն թողնել այն կողմում, որը շարժման ուղղությունն է:

Ամբողջ աճի մեջ գտնվող մարդուն կրակելիս լավ կլինի նրան դնել ցանցի ուղղահայաց գծերից մեկի երկայնքով:

Կետային հզորություն

Չնայած այն հանգամանքին, որ կանոնի բուն սկզբունքը հիմնված է հավասար բաժանման վրա, հայտնի է, որ ներքևի աջ կետում հարվածն ավելի ուժեղ է, քան ներքևի ձախում։ Սա նշանակում է, որ եթե լուսանկարն ունի մի քանի օբյեկտ, ապա դրանցից ամենագլխավորը պետք է գտնվի առաջին անվանակոչված խաչմերուկի մոտ։

Կտրումը որպես լուսանկարչությունը բարելավելու միջոց

Մարդիկ սովոր են նկարներ կտրել՝ ընդհանուր նկարից ավելորդ մանրամասները հեռացնելու համար: Վարպետներն իրենց գաղտնի հնարքներով դրանք հեռացնում են Photoshop-ում, քանի որ cropping-ը (նույն cropping-ը, փաստորեն) առավելություն է տալիս մյուսին։ Ի վերջո, նրա շնորհիվ դուք կարող եք ստիպել շրջանակը ժառանգել երրորդների կանոնը: Photoshop-ը կամ լուսանկարների խմբագրման որևէ այլ ծրագիր կարող է այս պարզ ձևով բարելավել ընդհանուր պատկերը՝ թեման տեղափոխելով ավելի համապատասխան վայր՝ համաձայն կանոնների:

Կանոնները ստեղծված են խախտելու համար

Եվ երրորդների կանոնը բացառություն չէ: Այո, դա կոմպոզիցիայի հիմքն է, բայց եթե դուք զգում եք դա, հենց այս կոմպոզիցիան, ինտուիտիվ կերպով, ապա խախտելով վերը նկարագրված սկզբունքը, կարող եք ստանալ հետաքրքիր, գուցե նույնիսկ ավելի պայծառ ու արտահայտիչ բան, քան դա տեղի կունենա դրա հետ: ոչ ոք փորձարկողարգելեց! Դա նույնիսկ օգտակար է։

Բայց ահա բանը. որպեսզի խախտես կանոնը ի շահ քեզ, նախ պետք է սովորես հետևել դրան: