Ինչպես լավ լուսանկարել. տեղանքի ընտրություն, կեցվածք, ֆոն, սարքի որակ, լուսանկարների խմբագրման ծրագրեր և լուսանկարիչների խորհուրդներ

2024 Հեղինակ: Sierra Becker | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-26 05:19

Յուրաքանչյուր մարդու կյանքում կան բազմաթիվ իրադարձություններ, որոնք ցանկանում եք երկար թողնել հիշողության մեջ։ Այդ իսկ պատճառով մենք շատ ենք սիրում նրանց լուսանկարել։ Սակայն հաճախ է պատահում, որ մեր լուսանկարներն անհաջող են դուրս գալիս, և տպելն անգամ ամաչում է։ Որպեսզի լուսանկարները գեղեցիկ ստացվեն, պետք է տիրապետել մի քանի կարևոր կանոնների, որոնցից գլխավորը ոսկե հարաբերակցությունն ու կոմպոզիցիան է։

Հատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել տեսախցիկի (հեռախոսի) ընտրությանը, սակայն պետք է հասկանալ, որ սա ընդամենը գործիք է ձեր ձեռքում։ Մտածեք, թե ինչու, լինելով նույն տեղում, մարդիկ տարբեր նկարներ են ստանում։ Լուսանկարները կարող են այնքան տարբեր լինել, որ դրսից մարդիկ կարող են մտածել, որ տարբեր վայրեր են լուսանկարվել: Հասկանալի է, որ խոսքը ոչ միայն տեսախցիկի (հեռախոսի), այլեւ լուսանկարչի անձնական հմտությունների մեջ է։ Ի վերջո, եթե դուք գիտեք, թե ինչ է փողոցային կադրը և կոմպոզիցիան, ինչպես նաև ավելին իմանալմի երկու կանոն, ապա կարող եք շատ գեղեցիկ լուսանկարներ անել, որոնք չեք ամաչելու ցուցադրել ուրիշներին՝ դրանք տեղադրելով սոցիալական ցանցերում կամ պատից կախելով։

Կոմպոզիցիա

Եթե մտածում եք, թե ինչպես լավ լուսանկարել, ապա առաջին բանը, որ դուք պետք է տիրապետեք, կոմպոզիցիայի կանոններն են։ Կոմպոզիցիան լուսանկարում առարկաների ներդաշնակ դասավորությունն է: Այն լուսանկարը դարձնում է ավելի համահունչ և նաև իմաստալից:

Կազմը տեսնելու համար անհրաժեշտ է՝

• ընտրեք շրջանակի համար հարմար կետ (նայեք շուրջը և տեսեք, թե ինչ տեսք կունենա առարկան տարբեր անկյուններից, քանի որ նույնիսկ մի փոքր տեղաշարժը կարող է փոխել լուսանկարը դեպի լավը);
• ընտրիր տիեզերքում առարկաների ճիշտ դասավորությունը:

Հազվադեպ է պատահում, որ լուսանկարն ի սկզբանե լավ կոմպոզիցիա ունենա, ամենից հաճախ լուսանկարիչը պետք է ինքը ստեղծի այն։ Ամեն անգամ, երբ նկարում եք, ուշադրություն դարձրեք կազմին, այնուհետև, որոշակի ժամանակ անց, դուք կկարողանաք այն ինքնաբերաբար զգալ ենթագիտակցական մակարդակում։

Դա այնքան էլ հեշտ չէ, որքան կարող է թվալ առաջին հայացքից: Կոմպոզիցիայի ընկալման մակարդակը բարձրացնելու համար անհրաժեշտ է տիրապետել մի քանի հիմնարար կանոնների՝

1. Թեմայի առանձնացում ֆոնային տարրերից:
2. Կտրում և հեռանկար։
3. Կադրի կազմի հավասարակշռությունը.
4. Ուղեկցող գծեր կադրում։
5. Ոսկե հատվածի կանոն.
6. Կազմման հեշտություն.

Իհարկե, այս կանոնները ձեզ չեն օգնի գեղեցիկ նկարել առանց ստեղծագործ մոտեցման, այնպես որ դրանք ընդունեք որպես ուղեցույց։ Ստորև դուք կտեսնեք դրանցից յուրաքանչյուրի ավելի մանրամասն նկարագրությունը:

Թեմայի առանձնացում ֆոնային տարրերից

Լուսանկարը երկչափ տարածություն է, ուստի մեր ընկալման մեջ առաջին պլանն ու հետին պլանը համակցված են միասին: Փորձեք առանձնացնել ֆոնը հենց թեմայից, որպեսզի դրանք ավելի քիչ համընկնեն: Ուշադրություն դարձրեք այն փաստին, որ առարկան գույնը չի միախառնվում ֆոնի հետ: Ընտրեք ավելի չեզոք ֆոն: Որպեսզի չստանաք այնպիսի ծիծաղաշարժ կադրեր, ինչպիսիք են, երբ արմավենի է աճում մարդու գլխից, միշտ ուշադրություն դարձրեք այն առարկաներին, որոնք գտնվում են հետևում և պարզապես փոխեք անկյունը:

Կտրում և հեռանկար

Կտրելը ենթադրում է շրջանակի սահմանների ընտրություն: Այդ նպատակով կարող եք օգտագործել և՛ ֆոնին գտնվող օբյեկտները, և՛ դրանք, որոնք գտնվում են հենց շրջանակում: Cropping-ը շատ կարևոր է, քանի որ այն օգնում է պատկերին տալ խորություն և լրացուցիչ կենտրոնացում դետալների վրա։ Սրա շնորհիվ պատկերն ավելի ծավալուն է ու աշխույժ։ Ենթադրենք, վազող տղայի լուսանկարը կտրված է մաքրման գծով և կողային ծառերով, ուստի այն ավելի աշխույժ և ծավալուն տեսք ունի: Եթե այս լուսանկարը կտրվեր այնպես, որ վրան մնար միայն տղան ու մարգագետնի գիծը, ապա այն ավելի քիչ հետաքրքիր ու «հարթ» կստացվեր։

Կադրի կազմի հավասարակշռությունը

Անհրաժեշտ էորպեսզի պատկերը ներդաշնակ լինի։ Կոմպոզիցիան կարող եք հավասարակշռել մեկ այլ առարկայի օգնությամբ (այն դեպքում, երբ լրացուցիչ առարկան չի շեղի հիմնականից), նկարի գունային բաղադրիչները, ստվերները կամ լույսի խաղը։ Այս կանոնի համար դուք պետք է օգտագործեք ձեր ստեղծագործական մտածողությունը:

Ուղեկցող գծեր կադրում

Գծեր. Նրանք միշտ նկարում են: Երբեմն գծերն արտասանվում են, օրինակ՝ ճանապարհը, ձգվող դեպի հեռավորությունը կամ հորիզոնը: Ավելի հաճախ գծերն իրենք են ստեղծում տարածության մեջ որոշակի կերպով տեղակայված առարկաները, որոնց միջոցով կարելի է պայմանականորեն ուղիղ (հարթ) գիծ գծել կամ ստանալ հետաքրքիր երկրաչափական պատկեր։

Այն կարող է օգտագործվել ինչպես լուսանկարի թեման կազմելու, այնպես էլ այն ընդգծելու և ներդաշնակություն տալու համար: Գծի լավ օրինակը, որն ընդգծում է և կարծես թե ուղղված է դեպի օբյեկտը, շենք տանող ճանապարհն է: Գծի մեկ այլ օրինակ, որը ներդաշնակություն է հաղորդում լուսանկարին, ուղղորդված արևի ճառագայթն է: Հետաքրքիր լուսանկարներ են ստացվում, երբ որպես սյուժե օգտագործվում է գիծ (ավելի հաճախ՝ երկրաչափական պատկեր)։ Օրինակ՝ որպես ֆիգուր են դրված մի քանի հոգի։ Նրանք հաճախ անում են ֆլեշմոբներ, որոնցում մեծ թվով մարդիկ ստեղծում են որոշակի պատկեր։

Ոսկե հատվածի կանոն

Կադրում օբյեկտի ճիշտ տեղադրման համար օգտագործվում է «ոսկե հատվածի» կանոնը։ Դրա էությունը շրջանակի վրա մտավոր ցանց պարտադրելն է: Կույտը բաղկացած է երեք հորիզոնականից ևուղղահայաց գծեր. Շրջանակը տեսողականորեն գծելուց հետո, տեղադրեք թիրախային օբյեկտ(ները) ցանցի գծերից մեկի երկայնքով կամ ցանցի հանգույցներում (որտեղ գծերը հատվում են):

Օրինակ. Պատկերացրեք առագաստանավը մայրամուտին: Եթե այն տեղադրեք հենց կենտրոնում, ապա լուսանկարը ձանձրալի կլինի։ Եթե կիրառեք ոսկե հատվածի կանոնը, ապա լուսանկարն անմիջապես ավելի հետաքրքիր կդառնա, ջրի մեջ գեղեցիկ արտացոլված մայրամուտի տեսարան կբացվի։

Ամենից հաճախ կենտրոնում գտնվող մայրամուտը տգեղ տեսք կունենա, քանի որ լուսանկարը տեսողականորեն կբաժանվի երկու մասի, իսկ լուսանկարի շեշտադրումը նույնպես անհասկանալի կլինի։

Եթե լուսանկարում եք ստատիկ առարկա, ապա շրջանակը վերցրեք ոչ թե առջևից, այլ անկյան տակ, նաև թողեք տարածություն այն ուղղությամբ, որտեղ ուղղված է առարկան: Կարևոր է, որ տարածքը զգացվի օբյեկտի առջև: Եթե լուսանկարում եք մարդու, ապա խնդրեք նրան կիսով չափ թեքվել դեպի ձեզ։ Եթե լուսանկարում եք շենք, ապա շրջանակեք այն այնպես, որ ճակատը զուգահեռ չլինի լուսանկարի հարթությանը, այլ լինի ինչ-որ անկյան տակ։

Կոմպոզիցիայի հեշտություն

Կոնկրետ օբյեկտ լուսանկարելու համար կարևոր է շրջանակի կոմպոզիցիայի պարզությունը։ Այն բաղկացած է նրանից, որ օբյեկտը գերիշխող դիրք է զբաղեցնում։ Այսինքն՝ լուսանկարին նայելիս մարդը ուշադրություն է դարձնում առարկայի վրա։ Կազմման հեշտության համար պետք է առաջնորդվել երեք կանոնով՝

1. Ընտրեք մեկ օբյեկտ, քանի որ հակառակ դեպքում դիտողի ուշադրությունը կցրվի, ինչի պատճառով կոմպոզիցիան կարող է լինել.խախտվել է։
2. Առարկան պետք է լրացնի կադրի մեծ տարածք:
3. Ընտրեք ֆոն, որը հնարավորինս պարզ է և չի պարունակում ուշադրությունը շեղող վառ տարրեր, դրանով իսկ ուշադրությունը կենտրոնացնելով օբյեկտի վրա:

Օրինակ1. Դուք ցանկանում եք նկարահանել մայրամուտը: Այդ դեպքում ինչո՞ւ եք նկարում ներառել թփի մի մասը:

Օրինակ 2. Դուք ցանկանում եք վարձակալել գեղեցիկ շենք: Այդ դեպքում ինչո՞ւ եք միացնում մեքենայի այն հատվածը, որը գտնվում է կայանատեղիում:

Նկարեք նկարն այնպես, որ դիտողը կարողանա հասկանալ դրա մեջ դրված նպատակն ու իմաստը: Երկրորդական մասերը պետք է մտցվեն շրջանակի մեջ այնպես, որ լրացնեն այն և չշեղվեն հիմնական գաղափարից:

Սակայն, մի սխալվեք՝ կարծելով, որ շրջանակի պարզությունը կայանում է նրանում, որ այն պարունակում է մեկ օբյեկտ: Կոմպոզիցիայի պարզության էությունը այն ընդգծելն է։ Այսպիսով, հեռուստադիտողն առաջին հերթին ուշադրություն կդարձնի բուն օբյեկտին և միայն այնուհետև այն լրացնող մյուսներին։

Կա կարևորելու երկու հնարք.

1. Խաղալ մասշտաբով. Հիմնական առարկան ավելի մեծ դարձրու երկրորդականների համեմատ։
2. Նկարեք կոնկրետ թեմա։

Մեկ այլ գաղտնիք է թեմայի գտնվելու վայրը կադրում: Անշուշտ, յուրաքանչյուրն ունի լուսանկար, որտեղ նա (նա) կանգնած է հուշարձանի ֆոնի վրա, և մարդու դիրքը խիստ շրջանակի մեջտեղում է: Նման լուսանկարներն ի սկզբանե հետաքրքիր չեն, քանի որ պարզ չէ, թե առարկաներից որն է հիմնականը։ Հասկանալու համար, թե որ լուսանկարներն են լավագույնս նկարելու համար, դուք չպետք է օբյեկտը տեղադրեք շրջանակի մեջտեղում, դա ձանձրալի է դարձնում լուսանկարը: Փորձիրհեռացրեք թեման կենտրոնից՝ լուսանկարն ավելի աշխույժ և բնական դարձնելու համար:

Ինչպե՞ս լավ լուսանկարել, որպեսզի թեման ճիշտ կետում գտնվի: Այստեղ մենք պետք է հայացք գցենք դեպի ապագա: Օրինակ, եթե դուք նկարահանում եք շարժվող առարկա, փորձեք տեղ բացել դրա դիմաց (նրա շարժման ուղղությամբ):

Նստատեղի ընտրություն

Ինչպե՞ս լավ լուսանկարել: Վերոնշյալ կանոնները կօգնեն ձեզ: Հաճախ մարդիկ անհանգստանում են, թե որտեղ կստացվի ամենագեղեցիկ կադրը։ Եթե դուք պարզապես սիրողական եք և մտածում եք, թե որտեղ կարելի է լավ լուսանկարել, ապա մի մոռացեք, որ մենք լուսանկարում ենք որպես հուշ՝ ֆիքսելով մեր կյանքի հաճելի պահերը։ Այնպես որ, մի անհանգստացեք այս հարցով: Եթե տեսնեք մի վայր, որը ցանկանում եք հիշել, պարզապես լուսանկարեք:

Նյուանսներ և խորհուրդներ

Վերևում թվարկված ընդհանուր կանոնները կօգնեն ձեզ պարզել, թե ինչպես լավ լուսանկարել ձեր հեռախոսով: Սա տեղին է, քանի որ վերջերս համակարգիչները և տեսախցիկները բավականին լավ փոխարինվել են հեռախոսներով։

Հարցում, թե ինչպես բարելավել լուսանկարի որակը, ձեզ կօգնեն տարբեր ծրագրեր։ Այս պահին մեծ թվով ծրագրեր և հավելվածներ կան պատկերների մշակման և խմբագրման համար։ Photoshop-ում լավ լուսանկար անելու կանոններ.

1. Մգացրեք ընդգծված կետերը և պայծառացրեք ստվերները:
2. Օգտագործեք վինետներ և ստվերներ:
3. Օգտագործեք հստակության և հստակության կարգավորումները՝ գաղափար ստանալու համար:
4. Օգտագործեք զտիչներ։

Այսպիսով, մենք համառոտ որոշեցինք, թե ինչպես պատրաստելլավ որակի լուսանկար։

Սակայն սրանք բոլորը հրատապ խնդիրներ չեն: Եթե մտածում եք, թե ինչպես լավ լուսանկարել ձեր avu-ում, ապա նախապատվությունը տվեք այն նկարներին, որտեղ պարզ երևում է ձեր դեմքը, նրանց, որտեղ դուք երջանիկ և գեղեցիկ եք։