Գիրք «Վերածննդի գեղագիտություն», Լոսև Ա.Ֆ.. ակնարկ, նկարագրություն և ակնարկներ

2024 Հեղինակ: Sierra Becker | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-26 05:19

Վերածնունդը համաշխարհային նշանակություն ունի մշակույթի պատմության մեջ։ Նրա երթը սկսվել է Իտալիայում 14-րդ դարի սկզբին և ավարտվել 17-րդ դարի առաջին տասնամյակներին։ Գագաթնակետը հասել է 15-16-րդ դարում՝ ընդգրկելով ողջ Եվրոպան։ Պատմաբանները, արվեստաբանները և գրողները բազմաթիվ աշխատություններ են նվիրել Վերածննդին` բացահայտելով այս ժամանակաշրջանի «առաջադեմությունն» ու «մարդասիրական իդեալները»: Բայց ռուս փիլիսոփա Ա. Ֆ. Լոսևը «Վերածննդի գեղագիտություն» գրքում հերքում է իր հակառակորդների աշխարհայացքային դիրքորոշումները: Ինչպե՞ս է նա դա բացատրում:

Վերածննդի էությունը

«Վերածնունդ» տերմինն առաջին անգամ հանդիպում է իտալացի հումանիստների մոտ և գործածության մեջ է դրվել 19-րդ դարի ֆրանսիացի պատմաբան Ժ. Միշելեի կողմից։ Այժմ այս տերմինը դարձել է մշակութային ծաղկման փոխաբերություն, քանի որ Վերածնունդը, որը փոխարինել է միջնադարին, նախորդել է լուսավորությանը: Հասարակությունը սկսել է հետաքրքրվելմարդուն որպես առանձին մարդու հետաքրքրություն կար հնության մշակույթի նկատմամբ՝ վերածնունդ։

Ռուս փիլիսոփա Ա. Ֆ. Լոսևը հերքում է, որ Վերածնունդը սկսվել է Եվրոպայում և մանրամասն ուսումնասիրում է դա։ Իր «Վերածննդի գեղագիտությունը» աշխատության ներածության մեջ Լոսևն ընդգծում է, որ «Վերածնունդ» տերմինն իր ճշգրիտ իմաստով կարող է վերագրվել միայն 15-16-րդ դարերի Իտալիային: Բայց իրենց «վերածնունդ» անվանելով՝ իտալացիները խիստ չափազանցնում են, քանի որ «վերածնունդը» դրսևորվել է այլ մշակույթներում, և դա պետք է հաշվի առնել։

Արևելյան Վերածնունդ

Լոսևը ակնարկում է արևելագետ Ն. Ի. Կոնրադին, ով շատ բան արեց, որպեսզի հնարավոր դառնա խոսել չինական Վերածննդի մասին, որը տեղի ունեցավ 7-րդ դարի երկրորդ կեսին, իսկական Վերածննդի նախահայրը Չինաստանում, որը նկատվեց. 11-րդ և 12-րդ դարերում։ Արևելյան Վերածննդի մեկ այլ հետազոտող Վ. Ի. Սեմանովը լիովին մերժում է այս երևույթը Արևելքում և նշում է միայն «դանդաղ հաջորդականություն» կյանքի և գրականության զարգացման մեջ:

Շարունակելով Լոսևի Վերածննդի գեղագիտությունը, պետք է նշել, որ հեղինակը բերում է այլ մեծ Վերածննդի օրինակներ. 11-15-րդ դարերի Իրանը, Ա. Նավոյը դարձավ այդ դարաշրջանի նշանավոր ներկայացուցիչը և հիմնադիրը. ուզբեկական գրականության. Այնուհետև նա անդրադառնում է Վ. Կ. Գալոյանի աշխատությանը, ով պնդում էր, որ արևմտյանից շատ ավելի վաղ սկսվել է արևելյան վերածնունդը, մասնավորապես Հայաստանում։

11-12-րդ դարերի վրացական վերածնունդը բացատրվում է իր աշխատության մեջ ակադեմիկոս. Շ. Ի. Նուցուբիձե. Վերածննդի «օդաչուները» Եվրոպայում վրացի մտածողներն էին, որոնք մի քանի դարով առաջ էին Արևմտյան Եվրոպայից, Լոսևն ամփոփում է «Վերածննդի գեղագիտություն» գրքի առաջին գլխում։ Ալեքսեյ Ֆեդորովիչը ավարտում է Արևելյան Վերածննդի իր հակիրճ ակնարկը և անցնում դեպի արևմտյան:

Արևմտյան Վերածնունդ

Հեղինակը ակնարկը սկսում է արվեստաբան Է. Պանովսկու աշխատությամբ, ով պնդում է, որ Վերածնունդն իսկապես նշանակալից պատմական շրջան է, քանի որ դրանից հետո սկսել են խոսել միջնադարի մասին։ «Պայծառ հնության» և հին մոռացված իդեալին վերադարձի մասին առաջինը հիշել է Պետրարխը: Նրա համար դա առաջին հերթին վերադարձ էր դասականներին, Բոկաչիոյի կամ Սավոնարոլայի համար՝ վերադարձ դեպի բնություն:

Ժամանակի ընթացքում այս երկու միտումները միաձուլվեցին, և եվրոպական մշակութային գործիչները համոզվեցին, որ իրենք ապրում են «արդի դարաշրջան»: Նոր աշխարհայացքը, ըստ Պանովսկու, դարձել է միջնադարյան մշակույթի ընդամենը հակապատկերը, որը հիմնված է Պլատոնի և Արիստոտելի վրա՝ մշակույթը կատարելագործելու և մարդուն վեհացնելու համար: Լոսևն այս ապացույցին է նվիրել իր «Վերածննդի գեղագիտությունը» աշխատությունը, որտեղ նա առանձնացրել է այս դարաշրջանի նեոպլատոնական հիմքը՝ ապացուցելով Վերածննդի ոչ քրիստոնեական, հեթանոսական բնույթը։։

Հեղինակային աշխարհայացք

Ռուսական մշակույթում դժվար է գտնել այնպիսի մեծության մտածող, ինչպիսին Լոսևն է: Նրա ուսումնասիրությունների ոլորտներն էին բանասիրությունը, փիլիսոփայությունը, աստվածաբանությունը, մշակույթի պատմաբանը, երաժշտության տեսությունը, լեզվաբանությունը և գեղագիտությունը: Նրա հետաքրքրությունների ձևավորումը տեղի է ունեցել անմիջականորեն կապված կրոնական փիլիսոփայության հետ, որի հիմքում ընկած է իրաշխարհայացքը ուղղափառություն էր։

Կրոնական և փիլիսոփայական հայացքների առանձնահատկությունները որոշեցին նրա հետազոտության ուղղությունը։ Հենց Լոսևի «Վերածննդի գեղագիտությունը» աշխատության մեջ սերտորեն փոխկապակցված են նրա պատմագիտական, գաղափարախոսական և պատմամշակութային հայացքները։։

«Վերածննդի գեղագիտություն»

Այս հիմնարար աշխատությունը, որի հիմնական թեման գեղագիտության պատմությունն էր, գրվել է գիտական ոճով։ Ըստ Լոսևի՝ Վերածննդի գեղագիտությունը հիմնված է մարդու անհատականության ինքնաբուխ ինքնահաստատման, միջնադարյան մոդելներից մասնակի շեղման վրա։ Պատմությանը մինչ այժմ անհայտ մեծ ցնցում է տեղի ունենում, հայտնվում են գործի, մտքի ու զգացման տիտանները։ Առանց նման վերածննդի, մշակույթի հետագա զարգացում չէր կարող լինել, և «կասկածելը դա վայրենություն կլիներ», պնդում է հեղինակը:

Անկախ, ինքնահաստատող անհատականությունը միջնադարյան կոշտության համեմատ նոր, հեղափոխական բան էր: Սակայն Վերածննդի գեղագիտության հեղինակ Լոսևի խոսքերով, նման մարդկային սուբյեկտը պարզվեց, որ բավականաչափ ուժեղ չէ, և նա պետք է արդարացում փնտրեր իր բացարձակացման համար:

Այնուամենայնիվ, Վերածննդի ժամանակ էր, որ տեղի ունեցավ ազատ մտածող անհատականության ծնունդը։ Եվ դա արտացոլվեց բոլոր ուղղություններով՝ պոեզիայի մեջ նոր ժանրեր՝ սոնետ, արձակում՝ պատմվածք, գեղանկարչություն՝ բնանկար, աշխարհիկ դիմանկար, ճարտարապետություն՝ պալադյան ոճ, ողբերգությունը վերածնվեց դրամատուրգիայում և այլն։

Այս ժամանակահատվածում սկսեց ձևավորվել վաղ ռեալիզմը: Աշխատանքները լցված էին մարդկային կյանքի ըմբռնումով, որը ցույց էր տալիս ստրուկի մերժումըհնազանդություն. Բացահայտվեց մարդկային հոգու հարստությունը, միտքը և ֆիզիկական արտաքինի գեղեցկությունը, ինչը կարելի է նկատել մեծն Շեքսպիրի, Սերվանտեսի, Ռաբլեի, Պետրարկայի ստեղծագործություններում։

Դարաշրջանի վառ ներկայացուցիչներ

Վերածննդի ռեալիզմը բնութագրվում է կերպարի բանաստեղծականացմամբ, անկեղծ զգացմունքների ունակությամբ, ողբերգական կոնֆլիկտի կրքոտ ինտենսիվությամբ, որն արտացոլում է մարդու բախումը հակադիր ուժերի հետ: Առաջանում է «ունիվերսալ մարդու» իդեալը, որն իրականացվում է գործունեության տարբեր ոլորտներում։ Օրինակ՝ Լեոնարդո դա Վինչին երաժիշտ է, քանդակագործ, նկարիչ, բժիշկ։ Նրա կողքին տիտանների անուններն են՝ T. More, F. Bacon, F. Rabelais, M. Montaigne, Lorenzo, Michelangelo։

Գյուղական գերիշխանությունից քաղաքայինի անցումը և քաղաքների՝ Փարիզի, Ֆլորենցիայի, Լոնդոնի ծաղկումը նույնպես այս ժամանակին են պատկանում։ Ահա Կոլումբոսի, Մագելանի, Վասկո դե Գամայի, Ն. Կոպեռնիկոսի աշխարհագրական մեծագույն հայտնագործությունները։ 14-րդ դարում ձեւավորվում է Վերածննդի գաղափարախոսությունը՝ հումանիզմը, որի ականավոր ներկայացուցիչ է համարվում Ֆ. Հումանիզմի գաղափարները մշակույթի աճի տեղիք տվեցին և հանդիպեցին եկեղեցու կատաղի դիմադրությանը: Նույն դարաշրջանը ներառում է ինկվիզիցիան, քրիստոնեական եկեղեցու պառակտումը, ռեֆորմացիան:

Երկու տարր

Ինչպես նշում է Լոսևը, Վերածննդի գեղագիտությունը, նրա գաղափարական ժառանգությունը «ներթափանցում են երկու տարր»: Նախ՝ այդ դարաշրջանի մտածողներն ու արվեստագետները զգում են ուժ և կարողություն՝ ներթափանցելու գեղարվեստական պատկերների, ներքին ապրումների և բնության գեղեցկության խորքերը։ Մինչ Վերածննդի դարաշրջանը չկային այնպիսի խորը փիլիսոփաներ, որոնք կարող էին տեսնել բնության խորքերը, մարդուն ևհասարակություն։

Բայց, մյուս կողմից, նույնիսկ մեծ գործիչները զգացին մարդու սահմանափակումները, նրա անօգնականությունը բնության առաջ, կրոնական նվաճումների և ստեղծագործության մեջ: Վերածննդի գեղագիտության այս երկակիությունը նույնքան հատուկ է նրան, որքան ինքնահաստատված անձի ըմբռնումը, հանդիսավորությամբ աննախադեպ:

Վերածննդի երեք առանձնահատկություններ

Իր աշխատության մեջ Լոսևը նշել է, որ Վերածննդի մասին անսահման գրականություն է կուտակվել, որը հնարավոր չէ ամբողջությամբ վերանայել և վերլուծել։ Այս թեմայի նման հանրաճանաչության դեպքում նախապաշարմունքները չէին կարող չկուտակվել, որոնք երբեմն դժվար է հերքել, բայց, վերանայելով «Վերածննդի դարաշրջանի գեղագիտական փաստերը, մենք դժվար թե այս անհավատալի դուալիզմը համարենք անհավանական և աներևակայելի բան»:

Ընդհանուր առմամբ, Լոսև Ա. Ֆ.-ն «Վերածննդի գեղագիտությունում» առանձնացնում է Վերածննդի երեք էական առանձնահատկությունները որպես անկախ դարաշրջան.

• դասական հին հունական աշխարհը դարձավ նոստալգիայի առարկա և 15 դար անց իր արտահայտությունը գտավ վերականգնման մեջ;
• հնագույն աշխարհայացքն ու ժառանգությունը բերվում են նոր իդեալների վրա, տնկվում են նոր հողի վրա, օգտագործվում են մարդու մասին նոր հայեցակարգի համար, կյանքը կառուցելիս աշխարհիկ իմաստով, և ոչ թե միջնադարյան կենտրոնանալով Աստծո վրա.
• առաջանում է նոր աշխարհիկ մշակույթ և, համապատասխանաբար, գիտություն, արվեստ և աշխարհայացք:

Գիրքը լույս է տեսել 1978 թվականին և նվիրված է մի դարաշրջանի, որը շրջադարձային դարձավ ոչ միայն մշակույթի, այլև փիլիսոփաների և պատմաբանների մտքերում։ Ստեղծագործության մեջ կարևոր տեղ է գրավում ՎերածնունդըԱլեքսեյ Ֆեդորովիչ, քանի որ սա քրիստոնեական աշխարհայացքի մահվան ժամանակն է: Վերածննդի մշակույթի մասին Լոսևի տեսակետը ոչ միայն պատմաբանի կամ արվեստաբանի, այլ նաև ուղղափառության փիլիսոփայի կարծիքն է։

Նա նպատակ չունի ուսումնասիրել այս դարաշրջանի երևույթները: Նրա տեսանկյունից սա «համաշխարհային աղետի» դարաշրջանն է, և ակնհայտ է նրա բացասական վերաբերմունքը դրա նկատմամբ։ Լոսևի Վերածննդի քննադատությունը միայնակ դիսկուրս չէր, 1976-ին լույս տեսավ արվեստաբան Մ. Մ. Ալպատովի գիրքը, որտեղ արտահայտված էր Վերածննդի արվեստի մերժումը: Հայտնի փիլիսոփա Յու. Ն. Դավիդովը նաև հակադրեց Դոստոևսկու բարոյական փիլիսոփայությունը Նիցշեի անբարոյականությանը, որը ծագում է Վերածննդի «կեսարիզմից»::

Կարծիքներ ընթերցողների կողմից

Հանրահայտ փիլիսոփա և մշակութաբան Լոսևի գիրքը ակնառու աշխատություն է, որը դուր կգա նրանց, ովքեր հետաքրքրված են եվրոպական մշակույթով: Հեղինակը խորապես բացահայտում է Վերածննդի գեղագիտության հիմնական սկզբունքները։ Ընթերցողների արձագանքները հաստատում են, որ Լոսևը բազմակողմանիորեն ցույց է տալիս գեղագիտական սկզբունքների դրսևորումը առօրյա կյանքում, կրոնական և փիլիսոփայական ստեղծագործության մեջ: Քիչ է գրվել բուն գեղագիտության մասին, ավելի մեծ ուշադրություն է դարձվում նեոպլատոնիզմին՝ որպես սոցիալ-տնտեսական հիմքի։

Շեշտը դրված է գրողների և փիլիսոփաների վրա, ավելի քիչ ուշադրություն է դարձվում արվեստագետներին. Դրա հեղինակը կենտրոնացել է միայն հինգ «առաջին կարգի»՝ Լոսևի տեսանկյունից՝ նկարիչների՝ դա Վինչիի, Բոտիչելլիի, Միքելանջելոյի, Դյուրերի և Գրունեվալդի վրա։ Բացասական վերաբերմունք կա Լեոնարդո դա Վինչիի նկատմամբ։

Վերածննդի դարաշրջանի այլ տիտանների մասին, ինչպիսիք են Տիցյանը ևՌաֆայել, մի բառ մի ասա։ Բայց շատ հետաքրքիր է Ալբրեխտ Դյուրերի մասին գլուխը, որտեղ հեղինակը կենտրոնանում է դա Վինչիի ստեղծագործության հետ զուգահեռների վրա։ Բացահայտում է քիչ հայտնի փաստեր այդ դարաշրջանի հովանավորների և հովանավորների մասին, որոնք համարվում էին հումանիստներ՝ իրականում լինելով սադիստներ և բռնակալներ: Մի խոսքով, գեղագիտության պատմության սիրահարներին այս գիրքը հետաքրքիր կլինի։